راهنمای جامع پرامپت نویسی برای جنریت عکس های حرفه ای

در دنیای امروز، تولید محتوا و طراحی تصاویر با استفاده از هوش مصنوعی به یکی از ابزارهای قدرتمند و کاربردی بدل شده است. یکی از کلیدی‌ترین تکنیک‌ها در این فرآیند، “پرامپت نویسی” است که به کاربران این امکان را می‌دهد تا با استفاده از دستورات خاص، تصاویری خلاقانه و منحصر به فرد تولید کنند. با یادگیری تکنیک‌های صحیح پرامپت نویسی، شما می‌توانید به بهترین نتایج در تولید تصاویر برسید. برای کسب اطلاعات بیشتر و آشنایی با روش‌های حرفه‌ای در پرامپت نویسی، می‌توانید به مقاله چگونه یک پرامپتر حرفه‌ای باشیم؟ مراجعه کنید.

ولی امروز می خواهیم در مورد پرامپت نویسی در جنریت عکس ها صحبت کنیم.

که در هوش های مصنوعی مختلفی مثل :

  • Dall-E
  • copilot
  • Midjourney
  • Flux
  • stable diffusion

۱.مدیوم (medium)

مدیوم (Medium) در پرامپت‌نویسی برای تولید تصاویر به نوع سبک یا تکنیکی اشاره دارد که می‌خواهید تصویر شما در آن چارچوب طراحی شود. این مفهوم کمک می‌کند که تصویر شما دقیقاً به همان سبک بصری یا تکنیکی که مدنظر دارید تولید شود. در زیر به توضیح هر مدیوم و مثال‌هایی از کاربرد آن در زمینه‌های مختلف می‌پردازیم:

۱. Painting (نقاشی)

  • Oil Painting (نقاشی روغنی) :رنگ‌های غنی، بافت سنگین و جزییات فراوان.
  • Watercolor (آبرنگ) :جلوه‌های شفاف و لطیف با رنگ‌های طبیعی.
  • Acrylic Painting (نقاشی اکریلیک): رنگ‌های زنده با ظاهری مدرن‌تر.

  • Charcoal drawing (طراحی با زغال): خطوط تیره و حالت دستی.

۲. Photography (عکاسی)

  • Portrait Photography (پرتره): تمرکز روی چهره با نورپردازی حرفه‌ای.
  • Macro Photography (ماکرو): نمای نزدیک از اشیاء با جزییات زیاد.
  • Vintage Photography (عکاسی قدیمی): عکس‌های با سبک قدیمی و رنگ‌های گرم.

۳. Comic Illustration (تصاویر کمیک)

  • Western Comic Style (سبک کمیک غربی): خطوط پررنگ، سایه‌زنی، و رنگ‌های زنده.
  • Manga (مانگا): سبک ژاپنی با خطوط نرم و تمرکز بر چهره‌های احساسی.
  • Cartoon Illustration (تصویرسازی کارتونی): طراحی ساده‌تر و شادتر، معمولاً با رنگ‌های روشن.

۴. ابزار دیجیتال یا مدرن

برخی mediumها مربوط به تکنیک‌های دیجیتال هستند:

  • 3D render (رندر سه‌بعدی): تصویر سه‌بعدی با جزئیات بالا و نورپردازی حرفه‌ای.
  • Digital painting (نقاشی دیجیتال): ظاهر طراحی‌شده با ابزارهای دیجیتال مانند تبلت.

۵. متریال خاص

گاهی می‌توانید اشاره کنید که تصویر شبیه به ساخته‌شده از متریال خاصی باشد:

  • Sculpture (مجسمه): تصویر مانند مجسمه‌ای از سنگ یا چوب باشد.
  • Glasswork (شیشه): جلوه‌ای شفاف و درخشان.

۲. Style ( استایل)

Style در پرامپت‌نویسی به سبک بصری یا هنری اشاره دارد که تعیین می‌کند تصویر تولیدشده شبیه به آثار یک هنرمند خاص، یک ژانر هنری، یا یک سبک سینمایی باشد. Style در واقع حال و هوای کلی، تکنیک‌ها، و ویژگی‌های بصری خاصی را تعریف می‌کند که به تصویر هویت و شخصیت منحصربه‌فردی می‌دهد. در این قسمت به انواع آن می‌پردازیم:

۱. Artistic Styles (سبک‌های هنری)

این دسته شامل سبک‌های هنرمندان معروف یا جریان‌های هنری تاریخی می‌شود:

  • Van Gogh (ون‌گوگ):
    ضربه‌های قلم مو خشن، رنگ‌های زنده و احساسی.

    • مثال پرامپت:
      “A starry night over a modern city, in the style of Van Gogh, vibrant colors and swirling brushstrokes.”

Van-Gogh

  • Picasso (پیکاسو):
    اشکال هندسی، دیدگاه‌های چندگانه (کوبیسم).

    • مثال پرامپت:
      “A portrait of a woman, Picasso style, abstract and fragmented shapes.”
  • Renaissance (رنسانس):
    نورپردازی ملایم، جزئیات زیاد و ترکیب کلاسیک.

    • مثال پرامپت:
      “A divine figure surrounded by angels, Renaissance style, highly detailed and harmonious composition.”

۲. Cinematic Styles (سبک‌های سینمایی)

این دسته تصاویر را شبیه به سبک‌های فیلم‌سازی یا آثار کارگردانان معروف می‌سازد:

  • Christopher Nolan (کریستوفر نولان):
    جلوه‌های تاریک، پیچیدگی‌های فلسفی و رنگ‌های سرد.

    • مثال پرامپت:
      “A futuristic city with mysterious characters, Christopher Nolan style, dark tones and dramatic lighting.”

  • Pixar (پیکسار):
    شخصیت‌های کارتونی جذاب با رنگ‌های شاد و طراحی دل‌نشین.

    • مثال پرامپت:
      “A friendly robot in a magical forest, Pixar style, vibrant colors and soft edges.”

A friendly robot

  • Wes Anderson (وس اندرسون):
    تقارن، پالت رنگی ملایم، و فضاسازی خاص.

    • مثال پرامپت:
      “A quirky family gathering in a vintage house, Wes Anderson style, symmetrical composition and pastel tones.”

۳. Illustration Styles (سبک‌های تصویرسازی)

این سبک‌ها شامل نوع خاصی از طراحی‌های گرافیکی می‌شوند:

  • Anime (انیمه):
    سبک ژاپنی با چشم‌های بزرگ و خطوط تمیز.

    • مثال پرامپت:
      “A samurai warrior under cherry blossoms, anime style, dynamic and detailed.”
  • Comic Book (کمیک):
    رنگ‌های زنده، خطوط پررنگ، و جلوه‌های اکشن.

    • مثال پرامپت:
      “A superhero saving the city, comic book style, bold outlines and vibrant effects.”

A superhero saving the city

  • Flat Design (طراحی تخت):
    طراحی مینیمال با رنگ‌های ساده و اشکال دوبعدی.

    • مثال پرامپت:
      “A modern cityscape with people walking, flat design, clean and colorful.”

۴. Contemporary Styles (سبک‌های معاصر)

این سبک‌ها معمولاً به مدهای جدید یا خلاقیت‌های خاص هنرمندان معاصر اشاره دارند:

  • Cyberpunk (سایبرپانک):
    دنیای آینده‌نگر با چراغ‌های نئونی و تضاد رنگی شدید.

    • مثال پرامپت:
      “A bustling cyberpunk city at night, neon lights and futuristic vibes.”
  • Steampunk (استیم‌پانک):
    ترکیب تکنولوژی و سبک ویکتوریایی.

    • مثال پرامپت:
      “A steampunk airship flying over a vintage city, intricate gears and warm tones.”
  • Surrealism (سوررئالیسم):
    تصاویر عجیب و غریب با حالت رویاگونه.

    • مثال پرامپت:
      “A melting clock in a desert landscape, surrealism style, inspired by Salvador Dali.”

A melting clock in a desert


۵. Game and Fantasy Styles (سبک‌های گیم و فانتزی)

این سبک‌ها مناسب طراحی تصاویر مرتبط با بازی‌ها و دنیای فانتزی هستند:

  • Fantasy (فانتزی):
    جادوگران، اژدها و صحنه‌های خیالی.

    • مثال پرامپت:
      “A magical castle floating in the sky, fantasy style, vibrant and detailed.”
  • Realistic 3D Render (رندر سه‌بعدی واقع‌گرایانه):
    تصاویر با جزئیات بالا و رندر حرفه‌ای.

    • مثال پرامپت:
      “A futuristic car with intricate details, 3D render style, photorealistic.”

۳. Frame ( قاب بندی ، زاویه دوربین ، پرسپکتیو )

در پرامپت‌نویسی، قاب یا Frame به زاویه دید یا نحوه قرارگیری موضوع در تصویر اشاره دارد.که تعیین می کند چطور موضوع اصلی و عناصر اطراف آن در کادر قرار بگیرند و چه مقدار از صحنه در تصویر نشان داده شود. 

در ادامه به توضیح انواع قاب‌بندی و کاربردهای آن در پرامپت‌نویسی می‌پردازیم:

۱. Close-Up (نمای نزدیک)

نمای نزدیک روی جزئیات کوچک یا بخش خاصی از موضوع تمرکز دارد، مثلاً چهره، دست، یا یک شیء خاص.

  • کاربرد:
    برای نشان دادن احساسات، جزئیات دقیق، یا تأکید روی موضوع.
    • مثال پرامپت:
      “A close-up of a person’s eyes reflecting a sunset, cinematic lighting.”

۲. Medium Shot (نمای میانی)

نمای میانی، موضوع را از کمر به بالا یا بخشی از بدن در تصویر نشان می‌دهد. این قاب برای نمایش تعاملات یا حرکات مناسب است.

  • کاربرد:
    مناسب برای عکاسی پرتره یا صحنه‌های روزمره.
    • مثال پرامپت:
      “A medium shot of a woman reading a book in a cozy room, warm lighting.”

۳. Wide Shot (نمای گسترده)

نمای گسترده تمام بدن موضوع یا صحنه‌های باز را در کادر قرار می‌دهد و فضای بیشتری از محیط را نشان می‌دهد.

  • کاربرد:
    برای نمایش فضای بزرگ، محیط، یا قرار دادن موضوع در یک زمینه خاص.
    • مثال پرامپت:
      “A wide shot of a lone traveler walking in a vast desert, golden hour lighting.”

۴. Extreme Close-Up (نمای بسیار نزدیک)

نمای بسیار نزدیک روی جزئیات بسیار کوچک، مثل بافت پوست، برگ درخت، یا چشم حشرات تمرکز می‌کند.

  • کاربرد:
    برای نمایش جزییات ریز و ایجاد حس ظرافت.
    • مثال پرامپت:
      “An extreme close-up of a water droplet on a leaf, highly detailed.”

۵. Macro Photography (عکاسی ماکرو)

عکاسی ماکرو نمای بسیار نزدیکی از اشیاء کوچک را به نمایش می‌گذارد و جزئیات نامرئی با چشم معمولی را آشکار می‌کند.

  • کاربرد:
    برای عکاسی از طبیعت، حشرات، یا جزئیات محصولات.
    • مثال پرامپت:
      “Macro photography of a butterfly wing with intricate patterns and vibrant colors.”

۶. Over-the-Shoulder Shot (نمای پشت شانه)

این نما از پشت شانه یک فرد گرفته می‌شود و تمرکز را روی چیزی که او می‌بیند قرار می‌دهد.

  • کاربرد:
    برای نشان دادن تعاملات یا دیدگاه کاراکتر.
    • مثال پرامپت:
      “An over-the-shoulder shot of a painter working on a canvas, soft studio lighting.”


۷. Bird’s Eye View (نمای دید پرنده)

در این نما، تصویر از زاویه بالا گرفته می‌شود، به‌طوری که بیننده به صحنه نگاه می‌کند انگار پرنده‌ای در حال پرواز است.

  • کاربرد:
    برای نمایش معماری، شهرها، یا صحنه‌های بزرگ.
    • مثال پرامپت:
      “A bird’s eye view of a bustling marketplace in a small town, colorful stalls and people.”

۸. Worm’s Eye View (نمای دید کرم)

در این نما، زاویه دوربین از پایین به سمت بالا تنظیم می‌شود و صحنه را از دید موجودی کوچک مثل کرم نشان می‌دهد.

  • کاربرد:
    برای برجسته کردن بزرگی یا عظمت موضوع.
    • مثال پرامپت:
      “A worm’s eye view of a skyscraper against a cloudy sky, dramatic perspective.”


۹. Dutch Angle (زاویه کج)

زاویه‌ای که در آن دوربین به صورت مورب قرار می‌گیرد و صحنه کمی کج نشان داده می‌شود.

  • کاربرد:
    برای ایجاد حس تنش، هیجان، یا غیرعادی بودن.
    • مثال پرامپت:
      “A Dutch angle of a detective walking down a dimly lit alley, noir style.”

۱۰. Panoramic Shot (نمای پانورامیک)

این قاب، یک نمای گسترده از محیط یا منظره ارائه می‌دهد و بخش وسیعی از صحنه را نشان می‌دهد.

  • کاربرد:
    برای نمایش مناظر طبیعی، شهری، یا موقعیت‌های گسترده.
    • مثال پرامپت:
      “A panoramic shot of snow-covered mountains under a clear

۵. Scene

Scene در پرامپت‌نویسی به معنای توصیف فضای کلی و محیطی است که در تصویر بازنمایی می‌شود. این مفهوم به کاربران اجازه می‌دهد تا حال و هوا، تنظیمات، و جزییات دنیای تصویری را مشخص کنند. صحنه شامل عناصر مختلفی مانند محیط (طبیعی یا مصنوعی)، زمان، نورپردازی، سبک، و جزییات موضوعات حاضر در قاب می‌شود.

اجزای اصلی Scene در پرامپت‌نویسی

  1. محیط (Environment):
    محیط کلی تصویر را مشخص می‌کند؛ طبیعی، شهری، خیالی، یا داخلی.

    • مثال‌ها:
      • A dense jungle with towering trees and misty air.
      • A futuristic cityscape with neon lights and flying cars.
  2. زمان (Time):
    مشخص کردن زمان روز یا حالت زمانی مانند گذشته، حال، یا آینده.

    • مثال‌ها:
      • During a golden hour sunset on a serene beach.
      • A medieval village at dawn, covered in morning fog.
  3. نورپردازی (Lighting):
    نور، یکی از عناصر کلیدی در صحنه‌سازی است که حال و هوا را تعیین می‌کند.

    • مثال‌ها:
      • rembrandt lighting
      • cinematic lighting
      • silhouette color scheme
      • red color scheme
      • black and white
  4. جزئیات (Details):
    جزییات کوچک که به تصویر عمق و واقع‌گرایی می‌دهند.

    • مثال‌ها:
      • Snowflakes gently falling on a cobblestone street.
      • Books scattered on an antique wooden table.
  5. موضوعات (Subjects):
    تعیین موجودات، انسان‌ها، یا اشیاء حاضر در صحنه.

    • مثال‌ها:
      • A lone traveler standing on a cliff, gazing at the horizon.
      • A group of animals gathered near a watering hole.
  6. فضای احساسی (Mood):
    حس یا حالتی که صحنه باید القا کند؛ آرام، هیجان‌انگیز، مرموز.

    • مثال‌ها:
      • A dark and eerie forest with glowing eyes in the shadows.
      • A warm and inviting kitchen filled with the aroma of fresh bread.

نمونه‌های پرامپت:

  1. تبلیغاتی:

    “product photography of a blue Mercedes-Benz transmits a Persian feeling”
     
  2. معماری: 

اول سبک پروژه رو مشخص میکنیم ،

بعد استایل یا اسم معماری که ازش الهام میگیریم ،

بعد نوع متریال

پرسپکتیو 

سبک رندر 

نورپردازی

  1. خیالی:

    “A floating island in the sky with lush greenery and cascading waterfalls. Magical creatures roam the land, and the setting sun casts a golden glow over the scene.”

  2. داخلی:

    “A cozy living room with a crackling fireplace, a soft armchair, and a stack of books on the side table. Warm, ambient lighting creates a welcoming atmosphere.”


برای نوشتن پرامپت های سینمایی :

برای نوشتن پرامپت های تخصصی سینماتیک یکسری کلید واژه وجود داره کهباید به آنها دقت شود .

still frame :شروع پرامپت باید باشد.

lens : از چه لنزی برای تصویر استفاده شده مثلا 8mm 16mm 35 mm

fraiming : از چه قابی قراره استفاده کنی مثلا closed-up

lighting : نور پردازی به چه صورت باشه مثلا cinematic lightig , biometric lighting , sun ray lighting و …

برای بالا بردن کیفیت تصاویر میتونیم از کلمات:

  • Highly detailed
  • Intricate details
  • Photorealistic
  • High-Resolution
  • Ultra-HD
  • 4K
  • 8K
  • Sharp focus
  • Crisp edges
  • Precise rendering
  • Masterpiece
  • Award-winning artwork
  • Fine art

در این مقاله، مفاهیم اصلی پرامپت‌نویسی مانند کیفیت (Quality)، مدیوم (Medium)، استایل (Style)، قاب (Frame)، و صحنه (Scene) را بررسی کردیم و توضیح دادیم چگونه می‌توان با استفاده از این اصول، تصاویر حرفه‌ای و منحصربه‌فرد تولید کرد. پرامپت‌نویسی یکی از مهارت‌های کلیدی در استفاده از ابزارهای هوش مصنوعی برای خلق محتوا است که می‌تواند در حوزه‌های متنوعی از هنر، طراحی، تبلیغات، و حتی تولید محتوای آموزشی کاربرد داشته باشد.

اگر می‌خواهید به‌صورت اصولی و حرفه‌ای مهارت پرامپت‌نویسی و سایر توانایی‌های هوش مصنوعی مانند خلق تصاویر، ویدیوها، انیمیشن‌های سه‌بعدی، موسیقی  را یاد بگیرید، ما یک دوره جامع آموزش هوش مصنوعی طراحی کرده‌ایم که شما را از سطح مبتدی به پیشرفته می‌برد. برای اطلاعات بیشتر و تهیه این دوره، می‌توانید به صفحه آموزش هوش مصنوعی مراجعه کنید.

با یادگیری این مهارت، می‌توانید تخیلات خود را به واقعیت تبدیل کنید و در یکی از پردرآمدترین زمینه‌های روز دنیا پیشرفت کنید!

۲ پاسخ به “راهنمای جامع پرامپت نویسی برای جنریت عکس های حرفه ای”

  1. ALI گفت:

    maghale besiar mofidi bud

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

جستجو

محصولات پرطرفدار